Loco'Art

Jacky Jouannet

2024-02-21T10:56:11Z

Je suis graphiste de formation, diplômé de l'Ecole Nationale des arts appliqués à l'industrie et des métiers d'arts. Peu avant la retraite, j'ai fait des stages de tournage au CNIFOP, chez plusieurs céramistes pour l'apprentissage des émaux (Marc Uzan, Dominique Legros), la découverte de la technique du céramiste Shozo Michikawa.

Installé en Bretagne en 2005, j'ai bénéficié des enseignements de notre artiste local Richard Dewar.

J'ai choisi de pratiquer la technique de basse température : le raku.

Suite à un déménagement, je n'étais plus équipé pour pratiquer mon activité céramique. Je me suis intéressé à la calligraphie. Depuis maintenant 7 années, je fais partie d'un groupe à Auray qui suit les cours de Mélanie Griffon.

Mes recherches futures en céramique seront d'intégrer de la calligraphie dans mes créations céramiques.

Sébastien Ducas

2024-02-13T11:33:58Z

Sébastien Ducas a une longue expérience du dessin et de la création.

Autodidacte dans la céramique depuis 2 ans, ces réalisations sont faites au tour, à la plaque et aux colombins. Après une première cuisson, elles sont émaillées, cuite au four Raku, puis plongé dans la sciure de bois, avec laquelle il obtient de jolies craquelures dans l'émail et de belles surfaces noires velours.

Deux thématiques sont abordés, la première est plutôt abstraite, réalisé avec un assemblage totémique de formes, rappelant les objets domestiques de la vie de tous les jours. La seconde est animalière, en épurant les formes. Dans les deux cas, il y a cette volonté de garder l'idée millénaire de créer des contenants.

Sandrine Masson Lemée

2024-02-09T14:03:34Z

Céramiste à Locoal-Mendon, c'est dans mon atelier niché dans la lande de Pont Lesdour, en bordure de la rivière d'Étel, que je trouve l'inspiration pour créer des pièces uniques en porcelaine ou en grès.
Elles évoquent tour à tour par leurs formes et leurs tonalités glaz, un univers onirique, animal, végétal et minéral de bord de mer et fonds marins.

Atelier ouvert au public sur RDV :

Pont Lesdour - 56550 Locoal-Mendon
Adresse électronique : sandrinemassonlemee@gmail.com

Isabelle Julia Gallienne

2024-02-08T06:39:27Z

Mon atelier est un lieu où l'imaginaire s'exprime ou tout prend forme, un espace intime où tout est possible.

Mon travail peut-être dérangeant, il se veut instinctif sans filtre, mais la vie est ainsi.

Mes créations viennent à moi et à moi de trouver la solution pour leur donner forme. Je crée, je façonne, je sens sous mes doigts la terre qui glisse et me voilà aspirée par la matière hors du temps, libre de laisser aller tout mon être vers une liberté retrouvée où tout se mêle.

J'utilise principalement l'argile, les grès pour sa robustesse, la terre papier pour sa légèreté. Mes pièces peuvent être émaillées, patinées ou garder leurs teintes naturelles.

Hélène Le Cornec

2024-02-07T13:41:51Z

Je travaille essentiellement la porcelaine pour laquelle j'ai eu un coup de foudre.
Terre exigeante et délicate, elle me permet de réaliser des pièces uniques, originales et contemporaines.

Je joue avec les formes, les textures grâce à plusieurs techniques : le tournage, le modelage, le façonnage, le coulage, l'estampage….

Les couleurs viennent ensuite habiller certaines pièces grâce à des émaux ou engobes que je fabrique moi-même.

L'épreuve du feu (1280 °) est l'étape ultime qui donne à la pièce son aspect définitif et irréversible.

Chaque sortie de four est un mélange de joie, de peur et d'excitation : surprise assurée !
Mes sources d'inspiration sont multiples, la principale étant sans doute mon environnement proche constitué de paysages sauvages et marins. La céramique est pour moi un médium qui me permet d'expérimenter sans arrêt et sans fin en variant les terres, les formes et les techniques multiples de décor. Chacune de mes créations est un essai qui me conduit vers d'autres idées et envies.

Mon atelier boutique Argilité est situé à Etel.

Tanguy Février

2022-03-27T10:10:14Z

Céramiste influencé par les arts décoratifs, Tanguy Février puise autant ses inspirations dans la Grèce antique que dans l'art contemporain ou la culture populaire. Sous couvert d'une pointe d'absurde, ses créations portent l'esthétique de fables modernes et organiques, racontées en terres cuites.
De retour dans le Morbihan après un passage à la Cambre à Bruxelles et à l'ENSAAMA à Paris sa volonté est de développer son travail dans la région.

- Les artistes du printemps des artistes 2022 / Céramique

Catherine Roux

2022-03-24T06:54:39Z

Pour commencer pas de céramique sans Jeanne Levêque Céramiste ma tante dans l'atelier de laquelle j'ai réalisé mes premières œuvres initiatiques, colombins et petits modelages et moulages de petits objets.
Elle m'a transmis sa connaissance de cet art, découvrant avec curiosité et ouverture d'esprit comment il s'était développé depuis l'aube de l'humanité.
J'ai appris avec elle les techniques simples de travail de la terre et l'émaillage.
Ma formation artistique s'est complétée par la pratique de la peinture sous l'œil expert de Mariano Otéro. J'ai alors découvert la passion de la couleur que j'utilise beaucoup dans mes céramiques.

Lorsque je décide de faire de la céramique, mon occupation principale, je me tourne essentiellement vers la réalisation de pièces utilitaires m'inspirant quelque peu des poteries traditionnelles.
Peu à peu je me destine vers une production plus personnelle.
Je fais régulièrement des expositions avec un thème précis.

Ma première exposition en Bretagne ne peut être consacrée qu'aux bols. J'en réalise beaucoup ils sont tous différents….
Certains décors pourront faire penser à des œuvres de l'école de Pont Aven.
J'aurai rendu un hommage aux Ukrainiens l'inspiration n'est pas encore là.

Claire Albrecht

2022-03-04T17:14:21Z

Découverte – comme beaucoup d'enfants – dans le jardin de mes père et grand-père, la terre m'est vite devenue familière. Fidèle à cette madeleine de Proust tactile, la terre sera présente en filigrane tout au long de mon parcours.

Géographe de formation, je l'ai d'abord étudiée sur les courbes topographiques des cartes. Puis c'est en mettant mes mains durant plus de sept années au service de l'art floral que je travaille son fruit pour des grandes maisons parisiennes. A la terre viennent alors s'ajouter les couleurs et textures qui enrichissent mon vocabulaire artistique.
C'est après plus de dix années de pratique de la terre en parallèle de mes activités que je me forme professionnellement et que je démarre un travail de recherche, de création et de production de céramique.

Au printemps 2016, Alb. voit le jour. J'y développe une collection de céramiques fabriquées en petites séries au tour puis au coulage dans des moule. Je fabrique mes émaux de grès en faisant un travail de recherche évolutif. Profitant de mon expérience de fleuriste, je tends à spécialiser ma production autour du vase, des contenants pour végétaux, et objets de jardins et je travaille donc alternativement la porcelaine et le grès en fonction de l'utilisation des objets (pots de jardins, vases, vaisselle, commandes spécifiques).

Katell Aubert

2022-03-04T17:14:18Z

Les céramiques de Katell sont montées au colombin. Elle utilise la technique du nériage pour travailler ensemble des grès de couleurs et de textures différentes en y associant de la porcelaine pour apporter finesse et lumière . Ses pièces évoquent les strates géologiques dans lesquelles, parfois, apparaît, gravé, le végétal.

Richard Dewaer

2022-03-04T17:07:24Z

Richard Dewar a consacré sa vie à la fabrication de céramiques. Né en Angleterre en 1948, il étudie à la Bath Academy of Art puis à la Harrow School of Art, après quoi il établit son premier studio dans la forêt de Dean en 1972. Sept ans plus tard, il s'installe en France et travaille en Loire-Atlantique puis plus récemment dans le département du Morbihan où il continue à produire des pièces individuelles en grès cuite au feu de bois. Richard expose à l'international et son travail apparaît dans des collections privées et publiques du monde entier.